Анна Халприн - Anna Halprin

Анна Халприн
Анна Халприн из Университета Сан-Франциско.
Анна Халприн на Университет Сан-Франциско, Ноябрь 2010 г.
Родился
Анна Шуман

(1920-07-13) 13 июля 1920 г. (возраст 100)
оккупацияТанцор
Активные годы1938 – настоящее время
Супруг (а)Лоуренс Хэлприн
ДетиДарья Халприн, Рана Халприн
Текущая группаИнститут Тамальпы
ТанцыПостмодернистский танец
Интернет сайтannahalprin.org

Анна Халприн (Родился Ханна Шуман 13 июля 1920 г.) помогал пионерам экспериментального вида искусства, известного как постмодернистский танец и назвала себя нарушителем правил современного танца.[1] Халприн вместе со своими современниками, такими как Мерс Каннингем и Джон Кейдж, и ее ученики Триша Браун, Симоне Форти, и Ивонн Райнер Новое определение танца в послевоенной Америке. В 1950-х годах она основала Мастерскую танцоров Сан-Франциско, чтобы дать таким артистам, как она, место для практики своего искусства. Имея возможность свободно исследовать возможности своего тела, она создала систематический способ передвижения, используя кинестетическое осознавание.[2] Многие из ее работ с тех пор были основаны на нотах, в том числе Планетарный танец, 1987, и Мифы в 1960-х годах, что дало оценку зрителям, сделав их и исполнителями.

Халприну поставили диагноз: рак прямой кишки в 1972 году. Чтобы понять свою болезнь, она задокументировала свой собственный опыт и собрала информацию, чтобы назвать свой собственный процесс исцеления Пять этапов исцеления.[3] В 1981 году она подала заявку Пять этапов исцеления своему сообществу и разработала большие общественные работы. Халприн заявил: «Я считаю, что если бы большее количество из нас могло контактировать с миром природы непосредственно на основе опыта, это изменило бы то, как мы относимся к окружающей среде, к себе и друг другу».[4] Халприн написал книги, в том числе: Ритуалы движения, движение к жизни: пять десятилетий трансформационного танца и Танец как исцеляющее искусство. В настоящее время она занимается исследованиями в Институте Тамальпа, расположенном в г. Округ Марин, Калифорния, которую она основала вместе с дочерью, Дарья Халприн, в 1978 г.

Она была сотворцом со своим мужем, покойным ландшафтный архитектор Лоуренс Хэлприн, из Циклы RSVP, творческая методология, которая может широко применяться во всех дисциплинах. А документальный фильм о ее жизни и искусстве, Дыхание стало видимым Режиссер Руэди Гербер, премьера состоялась в 2010 году.

«Халприн по-прежнему пользуется спросом в качестве учителя из-за ее способности мягко выводить танцоров на новую территорию для их собственного хореографического изобретения».[5]

Ранние года

Родился в еврейской семье,[6] Халприн приучали к танцам с самого раннего возраста из-за того, что ее дедушка занимался религиозными танцами.[7] В 4 года мама Халприна записала ее в балетный класс, чтобы утолить желание юной Анны танцевать. Быстро поняв, что в структурированной среде нет места для такого творческого ума и души, как у Халприна, мать забрала ее из класса и поместила в класс, более ориентированный на движение. В 15 лет Анна Халприн начала изучать приемы Рут Сен-Дени и Айседора Дункан. В 1938 году она посетила Университет Висконсина под руководством одного из ее наставников на протяжении всей жизни Маргарет Х'Дублер. Х'Дублер подчеркивал важность личного творчества и настоятельно рекомендовал изучать анатомию, чтобы получить наиболее эффективные способы передвижения.[8] Халприн отказалась от стилизованных форм современной техники, чтобы создать собственный способ воспроизведения искусства повседневной жизни.[8] Мерс Каннингем разделяли ту же потребность отвергнуть эмоциональную выразительность современного танца. Однако вместо того, чтобы использовать случай как способ движения, как это сделал Каннингем, Халприн обратился к импровизации, чтобы исследовать способы, с помощью которых отдельные люди могут создать сообщество.[8] Благодаря Х'Дублер, Халприн поняла концепцию того, где начинается изобретение в танце, и из этого она может помочь сформировать основу идей постмодернистского танца следующего поколения.[9] Ее муж, ландшафтный архитектор Лоуренс Хэлприн, с которым она познакомилась в колледже, также интересовалась совместным процессом.

Мастерская танцоров Сан-Франциско

После Вторая Мировая Война, Работа Лоуренса Халприна призвала его остаться в Сан-Франциско навсегда. Анна Халприн написала в письме о своем новом путешествии, в котором говорилось, что она готова «… жить изобретательной жизнью, связанной с почвой и общим пульсом простых людей».[10] Чтобы облегчить переход, Лоуренс построил своей жене колоду за пределами их дома, на которой она могла танцевать. Позже эта колода стала местом обучения для нее самой, ее детей и учеников. После выступления в Нью-Йорке в театре ANTA в 1955 году Халприн был разочарован, увидев Марта Грэм группа и одна из Дорис Хампри. Она думала, что все слишком похожи на Грэма и Хамфри, и это подавляет простор для творчества. Таким образом, Халприн основал в 1959 году мастерскую танцоров в Сан-Франциско вместе с несколькими другими, включая танцоров Тришу Браун, Ивонн Райнер и Симону Форти, а также художников Джона Кейджа и Роберта Морриса. Целью этой организации было дать ей и другим возможность больше углубиться в более исследовательские формы танца и отойти от технических ограничений современного танца.[11] В течение двадцати лет она разработала рабочий процесс, который дал людям свободу двигаться свободно с эмоциями и с чувством общности. Этот метод получил название роста человеческого потенциала; цель состояла в том, чтобы поддерживать связь между невербальным поведением и изучением использования языка и физического выражения.[12] Помимо семинара, Халприн продолжал выступать, танцуя о «реальной жизни» в таких пьесах, как «Квартира 6» с другими танцорами, Джоном Грэмом и А.А. Литом.

Кинестетическое осознание

Курс Халприн по исследованию ее собственного способа создания движения требовал понимания границ тела и реакций, которые тело производит при инициировании.[13] Своими собственными словами она описывает осознание своего кинестетического чувства «это ваше особое чувство осознания собственного движения и сочувствия другим».[14] Она составила групповые упражнения под названием Ритуалы Движения которые формируют то, как она и ее ученики перемещали свои тела в пространстве и времени. Ее модели движений основаны на таких динамических качествах, как раскачивание, падение, ходьба, бег, ползание, прыжки и различные способы перемещения веса. В 1960-х годах она разработала Циклы RSVP с ее мужем, Лоуренс Хэлприн, которая разбивает творческий процесс с помощью нот. Это означает ресурсы, оценки, оценку и производительность. Она говорит: «Я хотела создать что-то для группы людей, чтобы им была предоставлена ​​возможность изучить тему и выяснить, что для них реально…»[15] Она надеялась, что благодаря формализованным оценкам, таким как «Планетарный танец» (формирование из 3 кругов, идущих в разных направлениях, в которых вам велят бежать, идти или стоять на месте), процесс творчества будет стимулирован. как у танцоров, так и у не танцоров. Ее тренировочные программы, которые могут длиться до года, позволили участникам сконцентрироваться на движении каждой части тела, «разбирая тело на части», а затем, позже, в программе, собирая его, чтобы двигаться как единое целое.

Работа с неизлечимо больными

В 1971 году у Халприн была диагностирована злокачественная опухоль толстой кишки; Этот внезапный сдвиг в ее жизни вдохновил ее на исследование и создание ассоциаций, чтобы создать личный ритуал, который помог ей в процессе исцеления. Она использовала исследовательские и терапевтические инструменты, которым научилась у Фрица Перлза, чтобы понять и воспроизвести психологическое поведение, воплощенное в представлениях.[16] Болезнь также вдохновила ее высвободить эмоции через танец в таких пьесах, как "Darkside Dance". После этого она перестала выступать публично. Ее поиски исцеления воодушевили окружающее ее сообщество, и вместе с дочерью в 1978 году она стала соучредителем Института Тамальпы. Вместе они создали некоммерческое исследовательское и образовательное подразделение San Francisco Dancer's Workshop, которое предлагает обучение творческому процессу, объединяющему психологию, терапию тела и образование с танцами, искусством и драматургией, как путь к исцелению и разрешению социальных конфликтов. .[17] Ее «Процесс жизни / искусства» вдохновил на семинары, посвященные терапевтическим, трансформационным и психологическим потребностям. Используя инструменты тела, движения, диалога, голоса, рисования, импровизации, перформанса и размышлений, она смогла спровоцировать других исследовать себя и использовать искусство в качестве терапии для исцеления. Иногда участники возвращаются в Mountain Home Studio, чтобы танцевать на палубе, с которой все началось в собственном доме Халприна. В 1970-х и 1980-х годах она была сосредоточена исключительно на сотрудничестве с другими людьми, которые были неизлечимо больными или выздоравливали после болезни. В 1987 году ее пригласили в Центр поддержки и обучения онкологических заболеваний для работы с больными раком. Там она проводила их через серию упражнений на осознание тела и заставляла их визуализировать себя через художественную среду. Эти упражнения помогли им в борьбе за выработку энергии. Спустя годы она продолжала работать с неизлечимо больными пациентами. Одна из созданных ею работ, воплотивших ее принципы исцеления, была Обвести Землю весной 1981 года. «Творчество основано на открытой партитуре, которая направляет группу к опыту постепенного усиления творческих способностей и кульминации в реальном выступлении».[18] Халприн, наряду с ее танцами, основанными на болезни, начала танцевать на критические и социальные вопросы. Она больше не хотела, чтобы зрители смотрели ее работу, потому что ее не было здесь для развлечения. Вместо этого ей нужны были люди, которые могли понять, что танцоры были здесь с определенной целью - «добиться чего-то в себе и в мире», поэтому в ее танцах были эти политические проблемы.[19]

использованная литература

  1. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн. (Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2007), xiii.
  2. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995.) стр. 31.
  3. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 67.
  4. ^ Халприн, Анна. «Заявление художника». Анна Халприн. http://www.annahalprin.org/.
  5. ^ (Dance Magazine: McFadden Performing Arts Media, 2004.) 78.
  6. ^ Урсула Шорн; Ронит Лэнд; Габриэле Виттманн (21 сентября 2014 г.). Анна Халприн: Танец - Процесс - Форма. п. 16. ISBN  978-1849054720.
  7. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн: Опыт танца. (Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет, 2009.), 6.
  8. ^ а б c Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 3.
  9. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн: Опыт танца. (Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет, 2009.), 48.
  10. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн. (Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2007), 69.
  11. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 254.
  12. ^ Стоит, Либби. Анна Халприн. (Лондон: Routledge Group, 2004.), 19.
  13. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн. (Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2007), 53.
  14. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 33.
  15. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 14.
  16. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн: Опыт танца. (Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет, 2009 г.), 300.
  17. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн. (Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2007), 315.
  18. ^ Халприн, Анна. Движение к жизни. (Лондон: Университет печати Новой Англии, 1995), 242.
  19. ^ Росс, Дженис. Анна Халприн: Опыт танца. (Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет, 2009.), 318.

дальнейшее чтение

  • Росс, Дженис. Анна Халприн: опыт танца. Беркли: Калифорнийский университет Press, 2007.
  • Габриэле Виттманн, Урсула Шорн и Ронит Лэнд «Анна Халприн: танец - процесс - форма». Издательство Джессики Кингсли, 2014 г.
  • Дарем, апрель. «Пожалуйста, RSVP: вопросы о сотрудничестве, транс-субъективности и политике любви». Ганновер, Нью-Гэмпшир: издательство Дартмутского колледжа, 2019

внешние ссылки