Художественный музей в Лодзи - Museum of Art in Łódź

Художественный музей в Лодзи
Muzeum Sztuki
PL Wikiwarsztaty fotograficzne Łódź 067.jpg
Бывший дворец Маурициев Познанских
Художественный музей в Лодзи находится в Лодзи.
Художественный музей в Лодзи
Расположение в городе Лодзь
Учредил13 апреля 1930 г. (1930-04-13)
ТипМузей искусства
Размер коллекцииСовременное искусство, Современное искусство, Авангардное искусство
ДиректорЯрослав Сухан
Интернет сайтmsl.org.pl

Muzeum Sztuki, или Художественный музей в Лодзи это музей современного искусства в Лодзь, Польша, основная цель которого - исследование и отображение авангардное искусство, а также прогрессивные художественные интервенции.

Учреждение расположено в трех филиалах: MS1, MS2 и Herbst Palace Museum (польский: Muzeum Pałac Herbsta). Основанный в 1930 году, это один из старейших действующих музеев авангардного искусства. В 1998 году Muzeum Sztuki в Лодзи был внесен в Польский национальный реестр музеев под номером 53.

Миссия

Muzeum Sztuki в Лодзи в первую очередь ориентирован на изучение и демонстрацию коллекции искусства 20-го и 21-го веков в различных контекстах, а также на обеспечение прогрессивных художественных мероприятий и повышение роли искусства как элемента социальной жизни, например, посредством образовательной деятельности .

Его программа совпадает с авангардным проектом, разработанным на рубеже 1920-1930-х гг. Компанией «А.Р.». группа или, точнее, по Владислав Стржеминский, Катаржина Кобро и Хенрик Ставевский ) и с идеей, развитой Рышардом Станиславским (директор Музея в 1966–1992 гг.) о «музее как критическом инструменте». Эти идеи далее расширяются в предположении, согласно которому музей способен переопределить и обновить понятия, относящиеся к искусству и культуре, а также установить социальные отношения с участием искусства. Посредством выставочной, исследовательской, образовательной и издательской программы Музей стремится воплотить в жизнь идею искусства как способа познать, почувствовать и понять реальность, которая была частью авангардной мечты о творческой жизни, доступной для всех.[1]

История коллекции

1920-е годы - коллекция "А.Р."

Muzeum Sztuki был основан в результате реорганизации Лодзинских музеев в 1930 году. Основу его коллекции составляют произведения современного искусства, собранные в Польше и за рубежом «А.р.» группа в период 1929–1932 годов и дополнялся до 1938 года. Инициатором и главной движущей силой сбора пожертвований от художников был художник и теоретик искусства. Владислав Стржеминский при активной поддержке Катаржина Кобро - скульптор, Хенрик Ставевский - художник, а также Ян Бженковский и Юлиан Пшибош - поэты.

Тео ван Дусбург, Контр-композиция XV, собрание Художественного музея в Лодзи

Коллекция в своем идеологическом аспекте отражает художественные предпочтения Стржеминского, хотя ее окончательный вид стал продуктом деятельности многих людей, в том числе Генрика Стажевского, Ганс Арп и Мишель Сеуфор. Он представляет собой обзор авангардных направлений и тенденций конца 1920-х годов и включает шедевры абстракционистов, такие как Ганс Арп и СофиТойбер-Арп, Тео ван Дусбург, Жан Горин, Жан Гелион, Вилмос Хусар, Хенрик Стажевский или Жорж Вантонгерлоо. Коллекция также включает в себя работы художников, представляющих кубизм (например, Фернан Леже, Луи Маркуси), Футуризм (Энрико Прамполини), Дадаизм (Курт Швиттерс ), Сюрреализм (Макс Эрнст, Курт Селигманн), Формизм (например., Леон Чвистек, Титус Чижевский ), «Чистая форма» (Станислав Игнаций Виткевич ) или Унизм (Владислав Стшеминский).[2] Коллекция была инициирована художниками и сформировалась в результате их основанной на солидарности международной инициативы по дарению работ против любых художественных группировок.

1930-е годы

Кароль Хиллер, Доска со спиралью

Первоначально музей располагался на первом этаже бывшей ратуши на Plac Wolności 1, и его полное название гласило: «Городской историко-художественный музей Я. и К. Бартошевичей» (названный в честь Казимеж Бартошевич, который в 1928–1930 подарил городу свою семейную коллекцию произведений искусства). Первая выставка открылась 13 апреля 1930 года, и эта дата считается началом того, что сегодня является Muzeum Sztuki в Лодзи. Авангардное искусство из собрания группы «ар» был открыт для публики 15 февраля 1931 года. В 1935 году директором музея был назначен доктор Мариан Миних, который уже в первые годы пополнил коллекцию работами, дополняющими картину Польское современное искусство с польскими формистами, львовская группа сюрреалистов Artes, и представительские работы Янкил Адлер и Кароль Хиллер.

Сразу после Второй мировой войны Muzeum Sztuki приобрел картины, изображающие Алексей Явленский. Вскоре музей был переведен в один из дворцов семьи Познанских, по адресу Венцковского 36, который с 1948 года является одним из его мест. Мариан Миних был повторно номинирован на должность директора. Именно он приспособил помещения дворца к нуждам музея и пригласил Владислава Стржеминского к сотрудничеству, в результате чего к выставочному пространству добавилась «Комната неопластики». Коллекция современное искусство был дополнен, среди прочего, работами Йонас Стерн, Ежи Новосельский, и Алина Шапочникова.

Рышард Станиславский и Художественный музей 1950-х годов

Мирослав Балка, Św. Войцех

В 1950 году музей изменил название на Muzeum Sztuki (Художественный музей) в Лодзи. Вторым директором музея стал Рышард Станиславский, возглавлявший институт в 1966–1991 гг. Его целью было расширение международной коллекции современного искусства. В своей музейной практике он подчеркивал ключевую роль «музея как критического инструмента» и предпочитал фокусировать собрание на явлениях, которые воспринимались как открытые, творческие и аутентичные. Усилия Станиславского привели к приобретению первой картины из Роман Опалка серия «пересчитанных» картин (должны были последовать и другие), собрание ранних произведений Кшиштоф Водичко, Мирослав Балка, и представители Warsztat Form Filmowej [Мастерская киноформ]. Muzeum также получил коллекцию работ чешских художников, приобретенную в конце Пражской весны (например, Иржи Коларж ). Матеуш Грабовски, владелец авангардной галереи в г. Лондон, пожертвовал произведения искусства, представляющие британский поп-арт и оп-арт (например, Дерек Бошьер, Бриджит Райли, и Полина Боты ). Американские художники (например, Сэм Фрэнсис, Лоуренс Вайнер, Барбара Кастен и Крис Берден ) дарили свои работы в обмен на работы польских художников. Сборник произведений с первого Строительство в процессе [Польский: Konstrukcja w Procesie] фестиваль, пожертвованный «Солидарностью» (например, Питер Даунсбро, Дэн Грэм, и Ричард Нонас ) обогатили представление минимальное искусство.

В символическом жесте солидарности с польским обществом, Йозеф Бойс пожертвовано ок. 300 работ из его архива[3] в рамках «Полентранспорта 1981».

Недостаток выставочных площадей был постоянной проблемой Музея. В начале 1970-х годов был объявлен тендер на строительство нового здания для музея, но проект так и не был реализован из-за экономического кризиса. В 1973 году музей приобрел особняк промышленника. Эдвард Хербст Палас в Ксенжи Млын [Священническая мельница]. Перспективы строительства здания, отвечающего выставочным требованиям авангардного искусства, стали реальностью с планами по развитию Торгово-развлекательный центр Мануфактура в бывшем Израэль Познаньски фабрика.

Ветвь MS2

Атлас современности постоянная экспозиция в филиале ms2

В 2006 году директором музея был назначен Ярослав Сухан, и с тех пор он занимает эту должность. Средства, полученные от Евросоюз (под Комплексная операционная программа регионального развития ), польский Министерство культуры и национального наследия, Воеводское управление и маршалское управление в Лодзи были использованы для восстановления и модернизации бывшей прядильной фабрики на фабрике г. Израэль Познаньски. Осенью 2008 года он стал новым местом расположения Muzeum Sztuki, известным как ms.2 на площади 3000 м², где находится Коллекция искусства ХХ и ХХI веков; еще 600 м² отведены под временные выставки.

Коллекция выставлена ​​таким образом, что это не относится как к хронологическому расположению произведений искусства, так и к идее «постоянной выставки». В рамках «работ над коллекцией» реализуются новые выставочные проекты, цель которых - заново раскрыть потенциал коллекции. По программе: авангард не рассматривается как закрытая глава, принадлежащая прошлому, а как набор идей, которые могут иметь значение для современного зрителя.[1] Muzeum Sztuki знакомит публику с современным и авангардным искусством в помещениях ms2 и мс1. В 2011-2013 гг. Выставочные площади в здании в Венцковском были отремонтированы. Вилла Эдварда Хербста, в которой хранится коллекция старых мастеров, также была отремонтирована в 2013 году.

Расположение Музеума

Неопластический кабинет, филиал ms1

РС1, Więckowskiego 36 (Дворец Маурициев Познанских ) - с Неопластической комнатой по проекту Владислава Стржеминского, которая была стержнем экспозиции «А.Р.» группа Международная коллекция современного искусства. В 2008 году коллекция переехала в помещение ms.2, в то время как Неопластическая комната сам был оставлен на прежнем месте, а пространство вокруг него используется для демонстрации работ современных художников, отсылающих к наследию конструктивизма в рамках проекта «Открытая композиция Neoplastic Room». В мс1 на двух этажах выставочного пространства расположены временные выставки, демонстрирующие интересные явления в современном искусстве. Сад на заднем дворе используется для проведения мероприятий на открытом воздухе, таких как кинопоказы и концерты. В здании также есть кафе и библиотека, открытая для всех посетителей.

РС2, Огродова 19 (здание бывшей прядильной фабрики Израэля Познаньского ) - установки, использованные для экспериментальных вмешательств с Коллекцией ХХ и ХХI века. Коллекция музея построена вокруг тем, которые кураторы выставок считают актуальными для современной публики. Пространство на первом этаже используется для временных выставок, посвященных, в основном, вопросам, связанным с наследием авангарда. В здании есть помещения для семинаров и других образовательных мероприятий, а также мультимедийный зал, в котором, в частности, проходят лекции и показы фильмов. Также здесь есть кофейня «Авангарда» и книжный магазин по продаже книг по искусству.

Вилла Хербст, Przędzalniana 72 (Эдвард Хербст дворцово-садовый комплекс) - отреставрированный особняк, ранее принадлежавший семье лодзинских промышленников, стал местом для выставок работ старых мастеров (в основном 19 века), демонстрации дворцовых интерьеров рубежа 19 и 20 веков и обзор истории семьи промышленных магнатов Хербст.

Коллекции искусства ХХ и ХХI веков

Коллекция включает картины, скульптуры и пространственные объекты, рисунки, фотографии, видео и инсталляции. Это самая большая и старейшая музейная коллекция современного искусства в этой части Европы. Коллекцию Музея Штуки в Лодзи инициировали члены ”А.Р.” группа: Владислав Стржеминский, Катаржина Кобро, Хенрик Ставевский, Юлиан Пшибош, и Ян Бженковский, который с 1929 года занимается коллекционированием современного искусства. Впервые он был открыт для публики в феврале 1931 года в первоначальном месте музея на площади Вольносци [польский: Plac Wolności]. После 1945 года коллекция пополняется преимущественно работами современных художников.

В коллекции представлены работы художников, таких как: Макс Эрнст, Владислав Стржеминский, Катаржина Кобро, Курт Швиттерс, Казимеж Подсадецкий, Энрико Прамполини, Януш Мария Бжески, Тереза ​​Чарновер, Мечислав Щука, Влодзимеж Боровски, Дерек Бошир, Кристиан Болтански, Йозеф Бойс, Бриджит Райли, Алина Шапочникова, Ева Партум, Кшиштоф Водичко, Эдвард Красинский, Али Казма, Барбара Хаммер, Агнешка Калиновска, Зофья Кулик, Ядвига Мазиарска, Эрна Розенштейн, Ядвига Савицкая, Ахлам Шибли, Младен Стилинович, Мона Вэтэману и Флорин Тюдор, Хэге Ян, Конрад Смоленский, Цезарий Бодзяновски, Збигнев Либера, Артур Жмиевский, Юлита Вуйчик, Антье Маевски и Аллан Секула.[4]

Атлас современности. Собрание искусства ХХ и ХХI веков

Открыт 24 февраля 2014 года в ms2, подразделение Muzeum Sztuki в Лодзи, представляет собой обзор коллекции работ художников ХХ и ХХI веков. Выставка занимает три этажа в помещении Muzeum Sztuki, расположенном в торгово-развлекательном центре. Мануфактура в Лодзи. Общая площадь составляет 2700 м2, где посетители могут увидеть более 200 экспонатов, количество которых меняется в зависимости от выставочных проектов, размещенных в этом пространстве.

«Атлас современности» - это еще один этап работ над Muzeum Sztuki в Лодзинской коллекции, которые продолжаются с 2008 года и «цель которых состоит в исследовании, переосмыслении и обновлении смысла произведений искусства, включенных в коллекцию».[5] Выставка относится к идее искусствоведа. Aby Warburg и его проект «Атлас Мнемозины», он отходит как от хронологической организации произведений искусства, так и от идеи «постоянной выставки». Экспозиция «отказалась от типичной линейности, которая объединяет музейную коллекцию с хронологией истории искусства и группирует произведения искусства по школам, течениям, стилям или тенденциям».[6] Работы сосредоточены вокруг 14 понятий, связанных с идеей современности: «музей», «автономия», «столица», «машина», «город», «прогресс», «эксперимент», «пропаганда», «норма», «традиция». »,« Катастрофа »,« я »,« эмансипация »и« революция »; «Создание« коллажа »произведений искусства разных периодов, представляющих разную эстетику и художественные взгляды вокруг этих понятий; выставка ставит вопросы о том, как изменились явления, как изменилось их восприятие и, самое главное, в какой степени они формируют нашу сегодняшнюю реальность ».[7]

Выставку подготовила кураторская группа во главе с директором музея Ярославом Суханом, в состав которой вошли: Александра Ях, Паулина Курц-Май, Мария Морзух, Анна Сацюк-Гонсовская, Иоанна Соколовская, Катаржина Слобода и Магдалена Зилковская.

Коллекция польской живописи XIX века

Коллекция представляет собой репрезентативную подборку произведений польских художников, в частности 19-го и рубежа 19-го и 20-го веков, в том числе некоторые шедевры польской живописи, такие как: «Портрет матери художника» (1853 г.) Хенрик Родаковски, «Наполеон верхом» Петр Михаловский, «Спящая Миетек» Станислав Выспянский, и «Собеский в Ченстохове» Ян Матейко.

Основные моменты коллекции

Образование и продвижение искусства

Одна из целей идеи сбора информации, инициированной «a.r.» Группа, и в дальнейшем продолженная Музеем, заключалась в распространении знаний об искусстве и представлении достижений авангардного искусства как можно большей аудитории. Muzeum достигает этой цели посредством, среди прочего, сотрудничества с другими музеями мира, издательской деятельности, образовательной деятельности (семинары, лекции, экскурсии) и своего присутствия в СМИ (в сотрудничестве с ТВП культура Телеканал Muzeum Sztuki создает «Культурное утро» - серию программ об искусстве, адресованных юной аудитории).

мс опус

Проект «ms opus» - результат сотрудничества Muzeum Sztuki и Opus Film[8] кинокомпания - документирует выставки и представляет художников и кураторов. Видеозаписи с выставок, доступные в Интернете, позволили широкой аудитории узнать больше о выставочных проектах Музея.

мс клуб

ms club - это членская программа, предназначенная для привлечения сообщества посетителей и спонсоров, которая также является своего рода подпиской, предлагающей бесплатный вход на выставки и мероприятия. В настоящее время доступны два типа членских карт: MS CLUB и MS CLUB STUDENT.

мс награда

Награда вручается Muzeum Sztuki в знак признания покровительства, оказанного Музею, его продвижения или любой другой формы активной поддержки его интересов в Польше и за рубежом. Он вручается учреждениям, компаниям, представителям средств массовой информации и частным лицам в знак признательности за их участие и продвижение активного отношения к культуре в предыдущем году.[9]

Предыдущие победители конкурса ms Award:[10]

· 2009: Марзена Бомановска (за 2008 год) за помощь в продвижении мероприятий в Muzeum Sztuki, в частности, открытие ms2

· 2010: Ярослав Пшиборовский (за 2009 год), благодаря которому можно было приобрести работы Даниэля Бурена Cabane éclatée для музейной коллекции

· 2011: Петр Дзенциол (за 2010 год) за помощь в создании фильмов с каждой выставки в рамках проекта «ms opus»

· 2012: PEKAO S.A.

· 2013: Лодзинская ассоциация поощрения изящных искусств

· 2014: телеканал ТВП Культура

Премия Катажины Кобро

Бумага: Nagroda im. Катарзыны Кобро.

Идея премии Катажина Кобро, ежегодно вручаемой художниками художнику, которого они хотят почтить, возникла из Юзеф Робаковски с первоначальным участием покойного Ника Стржеминская, дочь Катаржина Кобро и Владислав Стржеминский. Премия предназначена для того, чтобы отдать дань уважения артистам, которые представляют прогрессивные и исследовательские позиции, открытые для творческого интеллектуального обмена, которые участвуют в инициировании культурных мероприятий. До 2011 года премию вручала Галерея Всходня [польский: Galeria Wschodnia], однако в 2011 году Дариуш Беньковски (основатель премии) и Юзеф Робаковски перевез его в Muzeum Sztuki в Лодзи. Премия Катажины Кобро вручается ежегодно в декабре коллегией представителей различных жанров искусства.[9]

Рекомендации

  1. ^ а б Przemieszczenia. Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku, Лодзь 2010 г.
  2. ^ Korespondencje Grupy "a.r" [in:] Korespondencje. sztuka Nowoczesna i Uniwersalizm, Лодзь 2012
  3. ^ Kolekcja Sztuki XX wieku w Muzeum Sztuki w odzi, Warszawa 1991
  4. ^ CG2, Атлас nowoczesności. Коллекция изделий XX i XXI wieku - Muzeum Sztuki w odzi, msl.org.pl [дата обращения 06.07.2016].
  5. ^ Zaskakująca podróż po wyspach nowoczesności [доступ 6 июля 2016 г.].
  6. ^ Recenzja wystawy: Atlas nowoczesności. Коллекция sztuki XX i XXI wieku [доступ 6 июля 2016 г.].
  7. ^ Wyborcza.pl, wyborcza.pl [дата обращения 06.07.2016].
  8. ^ Филмотека
  9. ^ а б Нагроды
  10. ^ мс награда

Смотрите также

Координаты: 51 ° 46′18,2 ″ с.ш. 19 ° 26′54,1 ″ в.д. / 51,771722 ° с. Ш. 19,448361 ° в. / 51.771722; 19.448361