Йохан Зоффани - Johan Zoffany

Йохан Зоффани
Йохан Зоффани - Автопортрет в образе Давида с головой Голиафа - Google Art Project.jpg
Автопортрет в образе Давида с головой Голиафа, c.  1756, Национальная галерея Виктории, Австралия
Родился
Йоханнес Иосиф Зауфаллий

(1733-03-13)13 марта 1733 г.
Умер11 ноября 1810 г.(1810-11-11) (77 лет)
НациональностьНемецкий

Йохан Джозеф Зоффани РА (Родился Йоханнес Иосиф Зауфаллий, 13 марта 1733 г.[1] - 11 ноября 1810 г.) был немец неоклассический художник, работающий в основном в Англия, Италия и Индия. Его работы представлены во многих известных британских коллекциях, таких как Национальная галерея, Лондон, то Галерея Тейт и в Королевская коллекция, а также учреждения в Европа, Индия, то Соединенные Штаты и Австралия. Его имя иногда пишут Зоффани или Зауффелий (на его могиле пишется Зоффаний).

биография

Бывший дом Йохана Цоффани на Strand-on-the-Green, [Chiswick}], Лондон

Йохан Зоффани, знатный венгерский и богемный по происхождению, родился недалеко от Франкфурт 13 марта 1733 г. сын краснодеревщика и архитектора при дворе г. Александр Фердинанд, третий принц Турн и Таксис.[2] Начальный период обучения он прошел в мастерской скульптора в г. Эльванген в 1740-х гг. (возможно, в мастерской скульптора Мельхиора Паулюса), а затем в Регенсбург с художником Мартином Шпеером. В 1750 году он отправился в Рим входя в студию Агостино Масуччи. Осенью 1760 года он прибыл в Англию, сначала найдя работу у часовщика Стивена Римбо (портрет Зоффани, которого сейчас в Тейт Британия ), раскрашивая виньетки для своих часов.

К 1764 году он пользовался покровительством королевской семьи Король Георгий III и королева Шарлотта, за его очаровательно неформальные сцены, такие как Королева Шарлотта и двое ее старших детей (1765),[3] в котором королева показана в туалете со своими старшими детьми в Букингемском доме, а другая - на открытом воздухе со своими детьми и братьями.[4] Он был также популярен в австрийской императорской семье и в 1776 году был создан «бароном». Императрица Мария Тереза.

Трибуна Уффици, Йохан Зоффани, 1772-8, Королевская коллекция, Виндзор

Йохан Зоффани был Масон и был посвящен в Ремесло 19 декабря 1763 года в Ложе Старого Короля № 28.[5]

Член-основатель новой Королевской академии в 1768 году, Зоффани пользовался большой популярностью благодаря своему обществу и театральным портретам, рисовал многих выдающихся актеров и актрис, в частности Дэвид Гаррик, самый известный актер своего времени - Гаррик как Гамлет и Гаррик как Король Лир - часто в костюме. Он был мастером того, что было названо "театральной беседой", частью "часть разговора «жанр, возникший вместе со средними классами в 18 веке. (Разговор - или беседа - был относительно небольшим, хотя и не обязательно недорогим, неформальным групповым портретом, часто изображающим семейную группу или круг друзей. Этот жанр развился в Нидерландах и Франции и стал популярен в Великобритании примерно с 1720 г.) Зоффани был описан одним критиком как «настоящий создатель и мастер этого жанра».[6]

Дзоффани написал несколько «разговорных фигур» с изображением виолончели - семьи Каупер-Гор, семьи Шарп, семьи Морс и Катор и семьи сэра Уильяма Янга. В c. 1780. Он написал портрет восьмидесятилетнего профессионального виолончелиста и композитора. Джакомо Черветто.

В более поздний период своей жизни Зоффани был особенно известен созданием огромных картин с изображениями людей и произведений искусства, легко узнаваемых современниками. В картинах вроде Трибуна Уффици он довел эту верность до крайней степени: Трибуна уже был выставлен в типично загроможденной манере 18-го века (то есть с множеством предметов, висящих на небольшой площади, много картин уложено высоко на стене), но Зоффани добавил ощущение беспорядка, перенеся другие работы в маленькое восьмиугольное пространство галереи из других частей Уффици.

Зоффани провел с 1783 по начало 1789 года в Индия,[7] где он писал портреты, в том числе генерал-губернатора Бенгалии, Уоррен Гастингс, а Наваб Вазир из Ауда, Асаф-уд-Даула;[8] алтарь Тайной вечери (1787 г.) для англиканской церкви св. Иоанна в Калькутте; и яркая историческая картина «Петушиный бой полковника Мордаунта» (1784–86) (Тейт), описанная историком Майя Ясанофф как «ярчайшую иллюстрацию ранней колониальной Индии». Как обычно, он произвел на свет несколько детей от индийской любовницы, или «уппа-патни».[9] Вернувшись в Англию, он потерпел кораблекрушение. Андаманские острова. Выжившие провел лотерею в котором был съеден проигравший (матрос). Уильям Далримпл описывает Зоффани как «первого и последнего Королевского академика, ставшего каннибалом».[10]

Примерно в возрасте 27 лет Дзоффани женился на дочери судебного чиновника в г. Вюрцбург. Она сопровождала его в Лондон, но через десять лет вернулась в Германию. Зоффани уехал в Флоренция в 1772 году, за ней последовала юная Мэри Томас, дочь лондонского перчаточника, вынашивающая его первого ребенка. Поженились ли они в Европе, неизвестно, хотя портрет Зоффани Мэри Томас, вторая жена художника, c1781-82, на ней обручальное кольцо.[11] После смерти своей первой жены в 1805 году Зоффани женился на «Мэри Томас… Деве» в соответствии с обрядами англиканской церкви.

У Зоффани и Мэри Томас было пятеро детей, в том числе сын, умерший в младенчестве, и четыре дочери. Их вторая дочь, Сесилия (1779–1830), была вовлечена в широко разрекламированное дело об опеке над детьми в г. Гернси в 1825 г.[12] Зоффани умер в своем доме в Strand-on-the-Green 11 ноября 1810 г. Похоронен на погосте Церковь Святой Анны, Кью. Художники Томас Гейнсборо и Джошуа Кирби случайно похоронены поблизости.

Автопортрет, c. 1776

Критическое наследие

Несмотря на то, что художник пользовался громким авторитетом в свое время, будучи придворным художником в Лондоне и Вене, до самого недавнего времени Зоффани оставался без внимания историко-художественной литературы. В 1920 г. Леди Виктория Маннерс и доктор Г. К. Уильямсон опубликовано Джон Зоффани, Р.А., его жизнь и творчество. 1735–1810 - первое углубленное исследование художника и его работ, напечатанных в частном порядке, предположительно за некоторую плату (330 страниц, многочисленные черно-белые и несколько цветных пластин) ограниченным тиражом в 500 экземпляров.

В 1966 году Оливер Миллар опубликовал Зоффани и его Трибуна - расширенные и иллюстрированные записи лекции, прочитанной в Курто в 1964 году, о знаменитом групповом портрете Уффици Зоффани, который сейчас находится в Королевской коллекции.[13]

Затем последовали Йохан Цоффани, 1733–1810 гг., Краткое, но авторитетное иллюстрированное руководство Мэри Вебстер к выставке в Национальной портретной галерее в Лондоне (с 14 января по 27 марта 1977 года). В декабре 2009 года Пенелопа Тредуэлл опубликовала первую полную биографию, Йохан Зоффани: художник и авантюрист, Издательство Пола Холбертона.[14]

В этой биографии прослеживаются следы Зоффани, начиная с его юности в Германии, через его первые годы в Лондоне - работая на часовщика Стивена Римбо - до его растущего успеха в качестве светского и театрального портретиста и члена-основателя Королевской академии, а также следования за ним в его Гранд-тур и пребывание в Индии. Биография Тредуэлла, проиллюстрированная в цвете более чем 250 работами Дзоффани и его коллег, многие из которых находятся в частных коллекциях, дает своевременную переоценку жизни и творчества художника.[15]

В 2011 году Мэри Вебстер опубликовала долгожданную и великолепно оформленную монографию о художнике: Йохан Зоффани 1733–1810 гг. (Издательство Йельского университета). В 2011–2012 гг. Йельский центр британского искусства и Королевская Академия, Лондон, показали выставку Йохан Зоффани, РА: Общество под наблюдением, куратор Мартин Постл, с Джиллиан Форрестер и Мэри-Энн Стивенс, с одноименным каталогом, редактором Мартин Постл и в том числе много оригинальных исследований.[16] Для обзора этого и биографии Мэри Вебстер см. Эдвард Чейни, "Преднамеренные фантазии", The Art Newspaper, нет. 234, апрель 2012 г., стр. 71.

В книге Дэвида Уилсона 2014 года описываются отношения Зоффани с Робертом Сэйером (1725–1794). Ведущий издатель и продавец гравюр, карт и морских карт в грузинской Британии, базирующийся на Флит-стрит в Лондоне, Сайер организовал гравировку картин некоторых ведущих художников того времени, в первую очередь Зоффани, и продавал гравюры с гравюр. Таким образом он помог обеспечить международную репутацию Zoffany. Сайер и художник стали давними друзьями и деловыми партнерами. В 1781 году Зоффани нарисовал Роберта Сэйера в важной «беседе». Семья Сайер из Ричмонда изображает Роберта Сэйера, его сына Джеймса от первого брака и его вторую жену Элис Лонгфилд (урожденная Тилсон).

Позади семейной группы находится большая вилла на Ричмонд-Хилле с видом на Темзу, построенная для Сэйера между 1777 и 1780 годами по проекту Уильяма Ивса, малоизвестного архитектора и застройщика. После смерти Сэйера в 1794 году дом должен был стать резиденцией будущего короля Великобритании.[17]

В последние десятилетия картины Дзоффани вызвали серьезные споры. Монументальное исследование Мэри Вебстер в 2011 году, хотя и основано на обширных исследованиях, иногда воспринимается как суровое.[18][19] Другие ученые обратили внимание на склонность художника к кривым наблюдениям, рискованным аллюзиям и двойным смыслам, так что многие его картины скрывают то же, что и раскрывают.[20][21][22][23][24][25]

В литературе и СМИ

Чарльз Таунли в своей галерее скульптур, Зоффани, 1782 г.

в комическая опера Пираты Пензанса, от Гилберт и Салливан, генерал-майор хвастается умения различать произведения по Рафаэль из произведений Жерар Доу и Зоффани.

Сцена в Стэнли Кубрик Фильм Барри Линдон (1975), как говорят, был вдохновлен Трибуна Уффици[26]

Zoffany Street в Холлоуэй назван в его честь. Это название улицы примечательно тем, что оно последним появилось в индексе знаменитого лондонского атласа улиц, А – Я.[27]

Работает

Могила Йохана Зоффани на кладбище Церковь Святой Анны, Кью

использованная литература

  1. ^ Pressly, William L .; Зоффани, Иоганн (апрель 1999 г.). Французская революция как богохульство: картины Йохана Цоффани ... ISBN  9780520211964. Получено 15 апреля 2017.
  2. ^ Мэри Вебстер, «Зоффани, Йохан Джозеф (1733–1810)», Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004; online edn, май 2011. Дата обращения 16 ноя 2018.
  3. ^ Иллюстрация
  4. ^ Иллюстрация
  5. ^ Пенелопа Тредуэлл, Йохан Зоффани. Художник и авантюрист, (Лондон: Paul Holberton Publishing, 2009), страницы 127–133.
  6. ^ Уотерхаус, стр. 315.
  7. ^ "Johann Zoffany, R.A." Ежеквартальный обзор. 227: 39–58. Январь 1917 г.
  8. ^ "RCT - Йохан Зоффани, Асаф уд-Даула, наваб из Ауда, c.1784 ".
  9. ^ Мартин Постл, Йохан Зоффани, РА: Общество под наблюдением (Лондон: Королевская академия, 2012). стр.41.
  10. ^ Уильям Далримпл, Белые Моголы, п. 209n; опубликовано в 2002 г. Книги о пингвинах
  11. ^ Музей Ашмола, Оксфорд
  12. ^ Стивен Фостер, Дочь Зоффани: любовь и предательство на маленьком острове, Блю Ормер, 2017.
  13. ^ Оливер Миллар, Зоффани и его Трибуна, Лондон: Фонд Пола Меллона британского искусства: Routledge & Kegan Paul, 1966.)
  14. ^ Пенелопа Тредуэлл, Zoffany.org В архиве 28 сентября 2011 г. Wayback Machine
  15. ^ "Книги по искусству - Лондон - Издательство Пола Холбертона". Книги по искусству - Лондон - Paul Holberton Publishing. Получено 6 апреля 2018.
  16. ^ Мартин Постл, Йохан Зоффани, РА: Общество под наблюдением, (Лондон: Королевская академия, 2012).
  17. ^ Дэвид Уилсон, Йохан Зоффани Р.А. и семья Сэйеров из Ричмонда: шедевр разговора, Лондон, 2014.
  18. ^ Рональд Полсон, «Зоффани и его презервативы», Жизнь восемнадцатого века, т. 37/2 (весна 2013 г.)
  19. ^ Кейт Ретфорд, обзор Webster, "Johan Zoffany" (2011), в Журнал исследований восемнадцатого века, том 36, No 1 (2013).
  20. ^ Уильям Л. Прессли, «Разоблаченный гений: автопортреты Йохана Цоффани», Художественный бюллетень, 69/1 (1987)
  21. ^ Майкл Уотсон, "Зоффани как игрок и шутник: комментарии к его Давиду с головой Голиафа », Национальная галерея Виктории, Художественный бюллетень Виктории, 36 (1996), по состоянию на 16 ноя 2018.
  22. ^ Рональд Полсон, «Зоффани и его презервативы»
  23. ^ Постл, Йохан Зоффани, включая эссе Постла, Ясанова и Робина Саймона
  24. ^ Эдвард Чейни, "Преднамеренные фантазии", The Art Newspaper, нет. 234, апрель 2012 г., стр. 71.
  25. ^ Фостер, Дочь Зоффани.
  26. ^ Анна Мария Амброзини Массари, «Йохан Дзоффани (1733–1810): Флорентийские слезы и некоторые открытия, в том числе Мадонна для великого герцога», Британский художественный журнал, XVI / 1, 2015.
  27. ^ Хилд, Клэр (25 сентября 2006 г.). «От Аарона Хилла до Зоффани-стрит». Журнал BBC News. Получено 31 марта 2020.

внешние ссылки